Paryskie tygodnie mody: gorąco, ale pełne odkryć!

Pomimo upałów, które spowiły Paryż, tegoroczne pokazy męskie zaskoczyły zarówno prezentacją znanych marek, jak i debiutami obiecujących talentów. Paryska Moda udowodniła swoją niezwykłą odporność i poczucie solidarności wewnątrz branży – tak ocenił Pascal Morand, prezes Fédération de la Haute Couture et de la Mode (FHCM).

Zmiany w harmonogramie i nowe twarze

Tegoroczny harmonogram, trwający od 23 do 28 czerwca, obejmował 33 pokazy i 37 prezentacji, co stanowi wzrost w porównaniu z poprzednim sezonem. Niestety, z wydarzenia wycofało się kilku projektantów, takich jak Juun.J, KidSuper i Kartik Research. Z kolei Loewe, pod okiem Jacka McCollugha i Lazaro Hernandeza, konsekwentnie prezentuje kolekcje unisex podczas pokazu mody kobiecej. Teraz, po utrwaleniu swojej wizji w modzie damskiej, nowi dyrektorzy kreatywni budują fundamenty w segmencie męskim.

Michael Rider w swoim debiutanckim pokazie Celine zyskał szerokie uznanie. Jak zauważyła Sarah Mower z Vogue Runway, “Rider, jako kreatywny dyrektor, projektant i lider zespołu z wizją, wygląda teraz w pełni komfortowo w nowej roli.” Sarah Burton, przenosząc swoje wyrafinowane umiejętności krawieckie i haute couture do męskiej linii, zadebiutowała z prezentacją dla Givenchy. Julian Klausner, prezentując swoją trzecią kolekcję dla Dries Van Noten, oczarował nawet w temperaturze 35 stopni Celsjusza – lekka, liryczna linia ubrań okazała się strzałem w dziesiątkę.

Peter Copping, dyrektor kreatywny Lanvin, poprowadził swoje pierwsze, samodzielne pokazy męskie na oficjalnym harmonogramie. Hermès z kolei, w pełnej sali prezentacyjnej, zaprezentowało kolekcję stworzoną przez wewnętrzny zespół projektantów, a fani mody z niecierpliwością oczekują debiutu Grace Wales Bonner, zaplanowanego na styczeń 2027 roku.

Upały i kreatywne rozwiązania

Fala upałów, jakiej Paryż nie doświadczał od dawna, zmusiła zarówno projektantów, jak i gości pokazów do podjęcia działań. Dior i Rick Owens zmuszone były przełożyć swoje pokazy, a Celine zmieniło miejsce prezentacji. Goście byli obdarowywani lodowatą wodą, wodą z arbuza (Lemaire), orzeźwiającymi kostkami lodu (Dries Van Noten), japońskim deserem Kakigōri (Kenzo Café) oraz smoothie (Balenciaga Boost pop-up). Dostarczano wentylatory, mgiełkę do twarzy (po przyjęciu Saint Laurent), zimne, wilgotne ręczniki i białe parasolki (Dior), a nawet pistolety na wodę podczas pokazu finalisty nagrody Andam, EgonLab, które z entuzjazmem wykorzystał zespół domu mody.

Szczególnie godny uwagi był Rick Owens, który wykorzystał strumienie fontann, tworząc chłodzącą mgłę dla modeli i gości. Louis Vuitton umieścił instalację fal, która miała zapewnić chwilę wytchnienia, ale spotkała się z krytyką ze względu na postrzeganie braku wrażliwości w obliczu ekstremalnych warunków pogodowych. Dom mody wyjaśnił, że woda pochodzi z miejskiej sieci wodociągowej i zostanie zwrócona do kanalizacji w obiegu zamkniętym, a piasek zostanie przekazany na korty do siatkówki plażowej przy Cité Internationale Universitaire de Paris.

Wiele marek postawiło na lekkie tkaniny, przewiewne kroje i oddychające materiały. “Obserwujemy dużą innowacyjność w zakresie lekkich materiałów, które dodają ubraniom atrakcyjnej lekkości, od ultracienkiego nylonu po zamsz o gramaturze papieru i ażurowe dzianiny” – zauważa Bruce Pask z Saks Fifth Avenue i Neiman Marcus.

Nowe trendy i wzrost popularności męskich pokazów

Paryskie tygodnie mody męskie umocniły swoją pozycję jako dominujący globalny rynek mody męskiej. Soshiotsuki, zwycięzca nagrody LVMH z 2025 roku, również zaprezentował swoją kolekcję, która z nostalgią odnosiła się do lat 80. XX wieku, przedstawiając japońskiego urzędnika na wakacjach. Jak podkreśla Jian DeLeon z Nordstrom, “Tygodnie mody męskie w Paryżu zmuszają do refleksji nad rolą mody w świecie, gdzie zmiany klimatyczne są rzeczywistością. Niektórzy projektanci podjęli ten temat w sposób wręcz przenigliwiający.”

Rick Owens zaprezentował “przepowiadające przyszłość” nadmuchiwane ubrania z wbudowanymi klimatyzatorami, co, jak zauważa DeLeon, przypominało sylwetkę człowieka Michelin. Klausner z Dries Van Noten stworzył zachwycającą kolekcję, która w 100-stopniowym upale podkreślała potrzebę znalezienia sposobu na przetrwanie letniego apokalipsy klimatycznej.

Coraz częściej obserwujemy zbieżność kierunków kreatywnych w kolekcjach męskich i damskich, co wpływa na spójność i efektywność działań marketingowych marek. Dior i Givenchy to wyraźne przykłady tej tendencji. Paryskie pokazy męskie 2027 roku zakończą się nie pytaniem o przyszłość, lecz mocnym przekonaniem o sile kreatywności i adaptacji w obliczu globalnych wyzwań.